2023動漫節｜《SPY×FAMILY》總作畫監督+製作人座談會圓滿落幕，揭露超高品質動畫製作秘辛

 

2023 年台北動漫節於今（27）日起於南港展覽館盛大舉行。動畫代理商木棉花特邀《SPY x FAMILY間諜家家酒》總作畫監督淺野恭司、製作人中武哲也舉辦座談會，更邀請到「安妮亞」中文配音老師連思宇擔任主持人，人氣動漫 YouTuber 孫沁岳擔綱與談嘉賓，深度了解動畫工作的幕後祕辛。

 

動畫《SPY x FAMILY 間諜家家酒》改編自遠藤達哉同名漫畫作品，WIT STUDIO、CloverWorks 聯合製作（WIT STUDIO 負責奇數話數，CloverWorks 則是偶數）。2022 年 4 月開播後人氣爆發，

第二季動畫、劇場版將於 2023 年登場。兩家動畫公司聯手製作，在動畫史上算是一種創舉。

 

淺野恭司（Kyoji Asano）為 WIT STUDIO 共同創始人兼董事、角色設計師、動畫師，代表作有：《PSYCHO-PASS》（角色設計／總作畫監督）、《進擊的巨人》Season 1-3（角色設計／總作畫監督）、《SPY x FAMILY間諜家家酒》（總作畫監督）等。

 

中武哲也（Tetsuya Nakatake）也是 WIT STUDIO 共同創始人兼董事，現為動畫製作人。在為 Production I.G 工作後，於 2012 年與淺野恭司等人成立了 WIT STUDIO。他的代表作品包括電視動畫系列《進擊的巨人》、《甲鐵城的卡巴內利》、《罪惡王冠》、《泡泡》等。

 

 

活動一開始播放了《SPY x FAMILY間諜家家酒》PART2 片尾曲動畫，並展示動畫線稿、分鏡草圖和原畫，製作人中武哲也表示，這短短的一分多鐘，就耗時一個月製作、畫了 130 卡原畫（カット）。

 

 

其中佛傑一家一起料理的橋段，動畫師們為了追求流暢真實，不只參考真人影片，甚至實際把菜餚料理做出來，希望觀眾看了動畫就會產生「肚子餓了」的錯覺。

 

片尾動畫特別使用 3D 動畫結合 2D 手繪動畫來製作一鏡到底效果，每個轉場都能一窺角色間的細膩互動。也因為如此，工作量變得更多，光美術製作就花了 4 週，讓製作人員吃足了苦頭，甚至還有放棄的想法，幸好製作組努力撐到最後，才能做出如此吸引人的動畫。

 

 

那麼，主題曲動畫通常是是先製作動畫還是製作音樂呢？通常音樂創作者會先閱讀漫畫，再作曲寫詞，讓歌曲能完整契合原作的核心概念。而動畫製作人員則再依據歌曲，理解、想像，最後將歌詞概念具現化。

 

中武哲也透露，在 WIT STUDIO 的作品當中，《SPY x FAMILY 間諜家家酒》是氛圍比較歡樂的作品，跟當時製作《進擊的巨人》肅殺的氣氛相比，大家都是懷抱著幸福的心情製作。

 

加上 WIT STUDIO 創社已有 10 年，社員間的關係已經如同家人般親密，「或許是因為這樣，所以製作了《SPY x FAMILY 間諜家家酒》，是能讓一家人一起開心觀看的作品」。

 

 

訪談的同時，總作畫監督淺野恭司更直接在現場秀了一手作畫功力，先後畫了安妮亞和彭德。繪製安妮亞的精髓為何，他答道，除了要注意整體圓圓的輪廓和五官比例，最重要的就是「可愛」。在淺野恭司畫彭德的過程中，中武哲也說自己很喜歡彭德偷偷吃約兒做的菜最後中毒倒下那幕，非常有趣！

 

 

除了這一幕，讓兩人最深刻的橋段是什麼呢？中武回答，當初原作漫畫看到伊甸學園入學面試的那段，安妮亞和約兒被考官酸言酸語，沒有忍下怒氣的洛伊德用力捶桌子。雖然成家、讓安妮亞入學對黃昏來說只是任務，他為了家人挺身而出的畫面讓我非常感動，也決心要將《SPY x FAMILY間諜家家酒》製作成很棒的動畫，讓更多人看見這部作品。

 

淺野表示，很喜歡第五集的城堡動作戲。該橋段主要是原創劇情，負責演出的動畫師會透過刻劃角色動作，讓整個故事看起來更活潑，更易懂，尤其是約兒的迴旋踢。

 

而問到最喜歡的角色，中武哲也最喜歡約兒，希望在現實生活中遇到她，會很想吃約兒做的料理，就算一邊吐也要一邊說好吃。主持人進一步提問，上馬賽克的約兒料理鏡頭是本來就有馬賽克，還是先畫才另外加上去的呢？中武回答其實是後者，「這段做成藍光還是有碼的喔！」

 

淺野恭司則最想要像安妮亞的同學「貝琪」這樣的女兒，就算把安妮亞和貝琪擺在一起，他也只想挑貝琪！

 

 

提到《SPY x FAMILY 間諜家家酒》如何將漫畫原作改編成動畫，中武哲也表示在漫畫只有幾格畫面的線索當中，會由動畫製作人員去延伸擴大、用想像力補足。

 

另外以《進擊的巨人》為例，之前有做過關於約翰的特別版動畫，他正在床上畫著米卡莎的肖像畫時，媽媽沒敲門就把房間打開，讓他很生氣。原作漫畫裡面只有幾格，在動畫裡面直接擴張成 20 分鐘的故事。

 

而廣受粉絲好評的「立體機動裝置」的動作設計，是先以原作畫面為基礎，再去參考當時很紅的《蜘蛛人》系列，將蜘蛛人自由穿梭於建築之間、絲線擺動等畫面當作範本，與動畫師進行討論。

 

 

 

經過這次的訪談，孫沁岳說自己第一次親眼目睹片尾動畫的製作過程，十分佩服 WIT STUDIO 的動畫師們對於動畫細節的高標準自我要求。

 

總作畫監督淺野恭司、製作人中武哲也勉勵有意進入動畫業界的新血，不僅僅只是畫一百張、一千張，更是需要有畫一萬張、十萬張的決心和努力。粉絲們對於此場訪談感到意猶未盡，對於能在台灣親眼看到如此珍貴的作畫過程，以及了解自己喜歡的動畫十分值得！